李庆方,男,号博文,1949年10月出生于河南省汝州市。原郑州大学医院副院长、副主任医师,现为河南省书法家协会会员、郑州大学书画研究院名誉院长(原副院长兼秘书长)、上海民族书画院院士、中国国家书画院副院长、中国翰林书画芑术院副院长、网络书画协会荣誉会长、中国文化艺术协会名誉会长、中国民族文化研究会诗书画艺术委员会终身名誉主席等职。

　　自幼酷爱书画艺术,长期坚持临帖习字,始于颜、柳,后研习汉隶及二王等名帖。经过多年对书画艺术不懈地追求、学习和磨练,其作品博采众长,已具有独特的个人艺术风格,赢得书画界同仁的高度评价和认可,并多次荣获国内外各项书画大赛金、银、锏奖等奖项。其作品已被多家专业报刊书籍收录,部分书画作品被国内外人士收藏。

庆方酷爱艺术——读陈宝国先生文章有感

　　无独有偶，新年首帖，新岁有感，历经一年多，重温庆方老师的给我的作品【醉翁亭记】，十几个月的日月晕染，纸本已经出现了韵文韵书的风采，更加赋予了书法长卷的意蕴，大家都有的体会，书法作品经过一段时间的珍藏，尔后玩味，更具历史的回味。往往在当时的一时冲动之欣赏，很难给予品味，直接的感觉，兴奋于直观上的劈赏，而今面对庆方老师的一年多前的给予的墨宝，更加珍惜之和幸运之。

　　以上是我的引论。

　　正因为如此，翻阅【商都艺苑】杂志2013年，第25期，有一篇文章，作者陈宝国先生文章，【庆方酷爱艺术】，为正题，副题-------我认识的庆方先生。之文字，特别真实的写出了对庆方艺术的品评与感慨。重温重读，更觉盎然有感。

　　摘读：“庆方的字苍劲流畅，柔中有刚，姿态端正，雅俗共赏，隶书多含曹全碑笔意，融入了较深的传统功力，结字更受当代名家张海先生影响最大。”

　　认真的研读这几句话，重新欣赏他的书法作品，的确如此，也正是陈宝国先生的评论，一言中的，中肯实在，沿着这种思维更有自己的看法，历数书家的创作，都有自己的个性，也就是自己的书写特征，同时一定会受到外部的影响，譬如庆方老师的翰墨，具有一种温文尔雅，兼有的刚性，柔美坚刚相济，初次接触他的笔墨，总有一种柔大于刚，时至今日，笔锋的柔美携劲力，也正是追求的刚柔相济之完美，对一个人的书艺之认知，必有得全面理解其创作理念，以及创作的轨迹。

　　且读陈宝国的感慨“纵观古今，书法大家们的创作风格各有千秋，却没有一个脱离造字原则而信笔为之的，这就是能够让自己的墨迹流传千古，让不同的百姓都喜欢的根源，因此他从不以怪字示人。”如此评价李老师的字字来自传统，更没有因为情性而乱写一笔，更有李老师自己说过“写出的字要像喜剧大师们的唱腔一样，字正腔圆耐人寻味。”，读罢击掌赞赏，一句朴实的比喻恰当而形象，【腔圆】，乃丰满之形之韵，【字正】为丰腴之前提，只有追求字正才会流露出【腔圆】之丰美丰韵。

　　文章对他的绘画艺术评价：“庆方的绘画以花鸟虫草为主，他画的虾活灵活现，跃然纸上，宛若在水中游动，颇有几分白石先生的遗风雅韵；他画的小鸡生动活泼，趣味盎然，呼之欲出；画的各种花草或含苞待放，似美人沉睡，或静雅含蓄，若小家碧玉，让人望上一眼就难舍难分，足见其功夫之深。其书画作品曾多次在全国性大赛中获得过大奖，并被多种书刊登载，被国内友人收藏。”

　　读来深有感触，对于一个欣赏者的文雅发叹，足以知晓李老师的朴实天趣之风貌风韵，理解他的画心书意，是如此的雅致之诗情画意。这都是他的一生追求，对书画的真正感悟，有了艺术佳境，才有的一种创作的趸出。据我了解，他的平常经常于大自然采风摄影，这都是对自然大美的一种汲取，然后泼墨于酣畅淋漓，才有了这般创作的意境，才有这样的书画景致。

　　我十分赞成陈宝国先生的评价总结：“庆方深知其他的艺术形式与字画是相融相通的，对进一步提升艺术功底和鉴赏能力具有的不可小视的作用”。同时李老师的一番心语：艺术创作既要一颗平常心，又要让思路精彩飞扬，只要做到心无杂念，才有落笔生花，我们比不上大师们的深厚功底、信手拈来、妙笔成趣、点石成金，但是我们有坚韧不拔的毅力，有执着认真的学习精神，只有这样才能不断进步，逐步下走向成功。

　　总之，庆方老师的酷爱艺术之心境，如此明亮，如此坦荡，如此理性，宁静致远。淡然淡定，坚毅挺立。也正是他的艺术刚柔相济的真正根源。更多的是谦和之心态。

　　澄心俯仰，欣喜幸运，得之墨宝，真乃醉翁亭记之所写，风霜高洁，水落石出。知其风貌，更知其庆方酷爱艺术，吾与陈宝国先生心相契相默，深知大家也有此感吧。

　　因而有感2015年庆方老师的首帖，清新自然，书画再现，引发我的喟语，不成文字，借陈宝国先生精辟雅言，成就自己的小短文。与大家饱读庆方老师的书画。

　　淡墨人，黄河尾闾 元月十一日。